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1、考试内容过于单一,这既严重滞后于国际范围内的现当代视觉艺术知识系统,又把不同的美术类专业置于单一的技能考核中去,这种考核形式,在艺术教育的开始阶段就限制了学生的想象力、创新能力和审美感受力,美术的国际性、民族性也由此丧失。
2、由上文简要的论述我们可以得出这样的结论:美术鉴赏是一种性质特殊的美术活动,在活动的过程中鉴赏者的情趣、品位得到提升,身心得到放松与调节,同时调动了鉴赏者对艺术境界追求的积极性,此时他们也会客观的去认识以及挖掘艺术作品的价值深度。
3、首先,美术生除了需要通过文化考试,还需通过专业考试才能填报志愿。这意味着,即使文化成绩达到两百分,如果没有专业考试的合格线,仍然无法以美术生的身份被录取。相比之下,普通考生仅需达到一定文化分数线即可入学。
4、相比之下,理科考生尽管人数较少,但其录取的文化成绩普遍较高。这一现象主要是由于艺术院校和艺术院系在招生时,为了保证生源质量,会更加青睐那些文化成绩优秀的理科考生。总的来说,美术类高考的科类选择并非绝对,考生可以根据自身情况和兴趣爱好来决定。
5、弊端如下:提高艺术专业准入门槛。教育部明确规定,各省级招生考试机构、高等学校要逐步提高艺术类专业文化成绩要求。就拿美术类来说,本科专业文化课控制分数线不能低于同批次普通文理科学生文化成绩的70%。这意味着,想要“傍”艺考进名校,已不可能。一部份投机取巧的艺术生,会被淘汰。
1、当下的艺评家可能是学者、媒体人、策展人等多元身份的集合,这让他们评点作品时不可避免地掺杂了许多商业因素,从而出现一味“捧评”或自媒体中博流量的“骂评”现象,这使得当下艺评家不断陷入争议声中。
2、实事求是讲,对当代艺术的界定与论述,无论从概念上,还是从实践上,一直以来都备受争议,往往公说公有理,婆说婆有理。
3、国家、地方画院以及美术家协会虽为群众性组织,但在很大程度上影响了画风,这无疑对艺术发展形成隐性羁绊。以职位论绘画水平的高低,使得某些占据领导岗位、知名度高的画家备受追捧,而艺术需要独立和自由,不应被“领导”、被“圈养”、被左右。市场因素和大众喜好也对画家创作产生了负面影响。
4、年,尹吉男的国际影响力持续提升,他受邀赴美国多所知名大学演讲,并深入探讨中国当代艺术和女性史。他的学术论文如《明代后期鉴藏家关于六朝绘画知识的生成与作用》在国际会议上发表,备受瞩目。2001年,他在英国大英博物馆发表论文,进一步深化了对中国古代艺术的研究。
5、正是由于缺乏确定性,对当代艺术的定义和起始时间才会争议重重。有时,不同的观点和地域有关。Smith 解释说,美国策展人倾向于把1960年代划作当代艺术的起点,和美国文化历史的重要转折时期相一致;而很多德国人“认为当代艺术始于1945年,因为在这一年,艺术连同他们的整个世界都发生了天翻地覆的变化。
6、将争论推向高潮。鲍德里亚、道迈克和当时的毕加索美术馆馆长让-克莱尔(Jean Clair)是这期杂志的主力,他们对当代艺术的责难,尤其是在《克里西斯》这份右派杂志发表文章的事实,引发了左派评论家阵营的极度反感。
1、比较著名的美术评论家有:鲍栋:鲍栋是美术评论家与策展人,他曾担任中国当代艺术奖提名评委、华宇青年艺术奖初审评委、罗中立奖学金终审评委、Hyundai Blue Prize初评评委、连州国际摄影年展“刺点摄影奖”评委、ART POWER 100 “艺术发现”评审主持。
2、傅雷(1908年4月7日-1966年9月3日),男,汉族,字怒安,号怒庵,生于原江苏省南汇县下沙乡,中国翻译家、作家、教育家、美术评论家,中国民主促进会的重要缔造者之一。江丰(192—1989)原名周熙,笔名高岗、固林,上海人。擅长版画、美术理论、美术教育。
3、应诗流,1944年出生于浙江省宁波,是一位中国书画家和美术评论家。他不仅是中国流艺术家的一员,还担任多个艺术机构的重要职务。他的绘画作品从传统入手,涉猎广泛,功底扎实,重视写实,形神兼备。近年来,应诗流大胆创新,将其他画种的优秀表现方法融入自己的艺术创作中,形成了独特的艺术风格。
4、画评人刘阿敏是中国著名的艺术评论家、书法家、文化研究专家,1952年生于北京市。她曾任故宫博物院研究员、文化部文化产业司司长等职,现任北京师范大学文化与传媒学院教授。
5、李智超,原名白洋,是中国历史上一位备受尊敬的美术史评论家和古字画鉴定专家,出生于1900年,于1978年离世,籍贯是河北省安新县。他以其卓越的才华和深厚的艺术造诣在中国艺术界留下了深刻的印记。李智超年轻时毕业于享有盛誉的国立北平艺术专科学校,他的职业生涯早期涵盖了教育领域。
6、王端廷,1961年生于湖北蕲春,当代中国艺术评论家与西方美术史研究学者。1983年,王端廷毕业于武汉大学。作为国家公派访问学者,他先后留学于法国巴黎第一大学艺术史与考古学研究院(1997-1998年)与意大利罗马第一大学文学与哲学学院艺术史系(2002-2003年)。他熟练掌握英语、法语与意大利语。
在60多年的艺术实践和探索中逐渐形成了典雅、清丽又不失浑厚、劲健的画风。陈谋的人物画善于在平凡的生活视野中发现时代特色,人的生活境遇中具有审美价值的瞬间。早些年,他经常痛上行李卷、带上画夹到各地乡村,少数民族地区,观察体验,搜集创作素材,画生活速写。
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